一个夏日，在合肥画院一间工作室里，我与凌徽涛先生促膝相谈。
茶香氤氲、墨香缭绕。面前的凌徽涛儒雅、平和，同时透着一份智趣。我很想知道，他这样一幅“真画家”的外表是天生的还是艺术熏陶所致。我看过他不同时期的照片，岁月自然地在他不同的人生阶段留下痕迹，但每个时期的凌徽涛，他的表情都有一个共同特征：宛如徽州溪水，平静而幽深。我觉得，这是他外在的，更是他内在的。他是一个画家，也是一个思想家。
他一直在用绘画语言，表现一种思想，一种人生见解。
熟悉凌徽涛的人一定熟悉他那幅拍出176万元的油画作品《墙那边在讨论是先有
还是先有蛋》，这幅油画被美术界定位为典型的“理性绘画”作品中寄寓哲理意识，这是凌徽涛与一般油画家区别所在。
凌徽涛是一个讲求生活趣情的人，他喜爱画画，也喜爱喝酒，更收藏了不少名酒。但另一方面，他的生活很简单，因为担任合肥画院院长，他要处理相关美术事务，此外，就在画室里画画。《理发已经一小时了…》、《和月亮谈心》、《等待蜜蜂回来的日子》等作品，都是他留给中国油画史上具有探寻意义的作品，这些作品可以看出凌徽涛超乎寻常的强调光
变化的写实功力和结构比例准确的造型能力，而这些技法语言的背后，呈现耐人寻味的审美感受，既有对生命意识的关怀，又有文化意义上的精神追问。在美术探索的路上，凌徽涛按着自己的创作理念上下求索，不急不躁，这也是他区别时下有些画家的地方。
当自己的油画成就达到一定高度，他又在体悟国画的水墨
髓。他的国画，我见得多的是水墨人物。当下中国画坛上，大多数人物画家都自觉地接受着徐悲鸿、蒋兆和等人物画的创作理念。但在处理笔墨与造型、写实与写意上难有突破。由于有深厚的油画造诣，凌徽涛有扎实的人物造型能力，这让他在水墨人物画领域又独树一帜。题材上以古代雅士为主，以灵动的线条勾勒人物，再以淡墨泼染，适当辅以暖
装饰，画面意趣盎然，呈现出灵动、旷达、高古的艺术风貌。与他笔下的人物对话，似乎穿越了时空，心灵无比澄澈，犹如被明月清风、山谷
泉润染一般。出生在徽州的凌辉涛，1977年考取安徽师范大学美术系。我从他同学的描述中知道，那时的他就非常勤奋，每天都要画素描、速写，同时阅读大量哲学书籍，大学时就在芜湖镜湖公园举办油画联展，进入合肥画院后，更是一个具有“大视野”“大情怀”的画家，参与组织了1988年“中国现代艺术创作研讨会”、并担任1989年“中国现代艺术展”总管，为中国现代艺术发展做出了贡献。
凌辉涛常听说要对社会有所
代。他已经对社会、对自己代了许多，但他平和的内心中，有着更为自信与宏大的理想，他将会有更多更大的“代”
Ｍ.nkＯuxＳ.ｃom